Pour sa première participation à Art-O-Rama, la galerie a le plaisir de présenter un solo show du duo d’artistes Xolo Cuintle, intitulé “1450°C”. Ce projet inédit s’inscrit dans la continuité de leurs recherches autour des logiques de production, des matériaux et des récits industriels qui façonnent nos paysages contemporains.

Quelque part entre Paris et Marseille, aux abords de l’Isère, les cimenteries et les champs de maïs cohabitent dans un même horizon. Ce voisinage, à la fois banal et profondément structurant, constitue le point de départ de l’installation. Au-delà de leur présence conjointe dans le paysage, le béton et le maïs partagent des analogies inattendues : la culture intensive du maïs, comme la production du ciment, repose sur des processus de transformation, de broyage et de standardisation à grande échelle.

En effet, les techniques de fabrication du ciment empruntent directement à celles de la transformation des céréales en farine. D’immenses meules rotatives broient calcaire, argile et sable jusqu’à obtenir une poussière fine appelée “farine brute”, ensuite stockée dans de vastes silos, évoquant les infrastructures agricoles. Cette proximité technique et formelle révèle une porosité entre agriculture et industrie, entre organique et minéral, entre culture et construction.
Toutes deux hautement consommatrices de ressources — qu’il s’agisse de terres, d’eau, d’énergie ou de matières premières — ces productions participent à une transformation intensive des milieux. En mettant en regard ces chaînes de fabrication, les artistes soulignent les logiques extractivistes et productivistes qui les sous-tendent, tout en interrogeant leur banalisation dans nos paysages quotidiens.

À partir de ces correspondances, le duo Xolo Cuintle conçoit une installation sous forme de diorama, où se croisent et se superposent les imaginaires du maïs et du béton. Le recours à l’ornement — souvent relégué à une fonction décorative — est ici envisagé dans son potentiel politique pour questionner la matière elle même et son impact sur le territoire et les écosystèmes.
Le diorama devient ainsi un espace de projection, où s’entrelacent récits productivistes, paysages transformés et symboliques vernaculaires, invitant le spectateur à reconsidérer les infrastructures invisibles qui sous-tendent notre environnement quotidien.