DS Galerie est heureuse d’annoncer sa participation, pour la troisième année consécutive, à la foire Material, qui se tiendra à Mexico du 5 au 8 février 2026. À cette occasion, DS Galerie (Paris) s’associe à guadalajara90210 (CDMX, Guadalajara) pour présenter un group show réunissant les œuvres de Denise Julieta (Mexico, 1992), Chavis Mármol (Mexico, 1984) et du duo d’artistes Xolo Cuintle (né.e.s en 1995 aux États-Unis et en 1996 en France). Ce projet collaboratif reflète l’amitié entre les deux galeries ainsi que leurs approches curatoriales communes, attentives à la spécificité des lieux, à l’architecture et aux circulations entre les scènes européenne et latino-américaine.

Le travail de Denise Julieta s’inscrit dans une exploration sensible et spéculative de la nature, à la croisée de la peinture et des arts graphiques. Nourrie par la biologie et les théories de l’évolution, son œuvre développe des paysages biomorphiques où formes organiques, textures et abstractions se rencontrent pour évoquer des écosystèmes à la fois réels et oniriques. À travers des références à la symbiose, au parasitisme et aux dynamiques entre espèces, elle compose un univers qui dialogue entre le primitif et le contemporain, convoquant la mémoire de la faune et de la flore des temps anciens, notamment du Cambrien, tout en révélant une attention marquée pour la symétrie, l’harmonie et la beauté intrinsèque des processus naturels.

Le travail de Chavis Mármol explore avec une ironie acérée les contradictions sociales, politiques et culturelles du monde contemporain. À travers la sculpture, l’installation et des dispositifs souvent hybrides, il détourne des matériaux ordinaires, des symboles populaires et des références à l’économie globale pour mettre en tension pouvoir, identité et désir. Son œuvre fonctionne par collision : entre humour et critique, artisanat et industrie, croyances collectives et logiques de consommation. En mobilisant la satire comme outil plastique, Chavis Mármol construit des formes ambiguës et instables qui questionnent les récits dominants, révélant les mécanismes d’aliénation, de domination et de spectacle qui structurent nos sociétés actuelles.

Le duo Xolo Cuintle construit des scènes désertées et fossilées à partir du béton, matériau central traité comme un sol fertile d’où émergent des formes hybrides. L’ornementation agit comme un marqueur temporel, faisant de chaque sculpture un fragment d’un récit partagé qui perturbe les conceptions linéaires du temps. Leur approche spéculative mêle mythologies anciennes et enjeux contemporains, où le chien, figure récurrente et psychopompe, incarne un seuil symbolique entre vie et mort, nature et artifice.

La rencontre des œuvres dessine un paysage traversé par des formes organiques, des systèmes ornementaux et des matérialités hétérogènes, où s’installe un surréalisme diffus, né de la friction entre réel et imaginaire. Entre surfaces picturales, bas-reliefs en béton et céramique, et volumes hybrides, les œuvres interrogent nos relations à l’environnement et au vivant, mettant en tension nature et culture, organisme et structure. L’ornement, à la fois biologique, mécanique et symbolique, agit comme un langage commun révélant des processus de transformation, de circulation et d’adaptation. De cette confrontation émerge un territoire sensible et critique, où l’organique devient un espace instable, traversé par des récits contemporains et des paysages mentaux en constante mutation.