Diplômés de l’École Nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris en 2016, Florian Dach et Dimitri Zephir forment le duo de designers dach&zephir. Pensé comme espace de création libre, ils y croisent leur vécu — qui ont leurs racines à Paris et en Guadeloupe — à la recherche de ce qui fait histoire et identité.
Le duo a ainsi construit sa démarche créative sur la base du Tout-Monde, un concept qui s’inscrit dans la pensée du poète et philosophe martiniquais Édouard Glissant, et selon lequel notre monde actuel doit se raconter — et se partager — suivant des principes d’interpénétration des cultures, dans une véritable dynamique d’échange : les petites histoires — oubliées, négligées ou méconnues (qui s’oppose à l’Histoire officielle) et les héritages culturelles — matérielles comme immatérielles — deviennent alors une matière de conception riche, capable de générer un langage de formes, de matières et d’usages à l’origine d’artefacts et de nouveaux récits.
En 2017, le duo est nommé parmi les 15 emerging European design talents par Li Edelkoort x Carpenters Gallery. Lauréat du FD100, les 100 designers français qui font rayonner le design français à l’international (2018) et lauréat du “Prix spécial du Jury” du 35ème festival international de mode à Hyères dans la catégorie “accessoire de mode” en collaboration avec le doctorant et designer textile Antonin Mongin (2020).
Paru en 2019, l’ouvrage “Éloj Kréyol : Meanderings in the field of decolonial design / Field Essays 55.3”, édité par Onomatopee à travers le journal de recherche artistique Field Essays (Sophie Krier), dévoile les démarches et questionnements qui sous-tendent leur recherche au long-court Éloj Kréyol à propos des histoires et des cultures créoles des Antilles. Une recherche décoloniale, protéiforme et plurivoque qui se déploie entre enquêtes de terrain, objets-témoins, essais textuels/visuels et ateliers de transmission à destination de jeunes publics. En 2020, Éloj Kréyol est finaliste de la bourse de recherche Agora du design et reçoit le label FME – Fondation pour la Mémoire de l’Esclavage, attestant la pertinence et l’intérêt du projet au regard des objectifs poursuivis par celle-ci. Une recherche poursuivie avec le programme FoRTE et le Fonds de production Enowe-Artagon (2021) puis l’AMI Mondes Nouveaux qui permet d’étendre et rendre compte de cette recherche à travers une plateforme/cartographie sensible des territoires ultramarins/créoles qui verra le jour fin 2023.
Leur travail a notamment été exposé à la Carpenters Workshop Gallery de Londres, aux talents à la carte de Maison&Objet Paris, au MAD Paris, au Salon Satellite de Milan, à la 65ème édition du Salon de Montrouge, au VIA, à la Dutch Design Week — Eindhoven, à Reciprocity Design Liège en Belgique, à Operae design Festival à Turin — Italie, au Mémorial ACTe en Guadeloupe, au Shenzhen Museum of Contemporary Art en Chine ou encore à la galerie Karimoku au Japon.